2024 年冬天，杨帅楠（Shannon Yang) 带着几位美国演员飞抵上海。

那是第一批从海外回到中国拍摄短剧的团队之一，这种跨国制作几乎从未被尝试过。她既是编剧和制片人，也是协调者，要让两套完全不同的制作体系，在同一个片场顺利运转。

“最初大家都有点不确定，”她回忆说，“演员担心语言和文化障碍，中国团队担心流程太慢。但我觉得这正是我们该做的——把两种方式放到一起，让它们真正对话。”

还没开始拍摄，从“放饭时间”开始，文化差异就显现出来。

中国剧组有着固定的用餐节奏——早上七点、十二点、六点、九点，像一条精准的时间线；而美国团队习惯的是从 call time 起算六小时后开餐，并有半小时正式休息。于是，制片会议还没开始，助理导演和生活制片便围着她询问：“我们该怎么安排放饭时间？”

“那一刻我意识到，这不是简单的时间问题。”她笑着说，“是两种制作哲学在同一个片场相遇。”

这部名为《Anytime, Anywhere》的短剧，从第一天起就注定不同寻常。

它不仅是一部作品，更像是一场实验——在中国拍出一部海外短剧，在差异之中寻找一种新的合作秩序。

（开机仪式，受访者供图，右一杨帅楠）

建立秩序，也重塑关系

如果说跨国拍摄最难的部分，不是文化，而是“节奏”。

在国内短剧行业里，14 小时以上的工作日几乎成了默认选项；而在美国，每日拍摄 12 小时、每周休息 1 天，以及 turn-around 不少于 12 小时，是写进合同、必须执行的制度。

Shannon 决定带着这套规则一起“登陆”中国片场。“我不希望大家再靠熬夜和透支去换进度，”她说，“真正的专业是知道什么时候该停。”

刚开始，并不是所有人都能理解。制片组担心预算不够、摄像组焦虑素材不够、主创团队其实习惯连轴转。有人悄悄问她：“咱们这样能拍完吗？”

她只回答了一句：“可以的，我们应该用健康的节奏去拍一部完整的戏。”

两天后，剧组发现变化。

每天固定的拍摄节奏让团队更有预期；灯光、场务、服化道都能提前安排，演员状态也更集中。收工时大家不再疲惫，而是讨论明天的场次。

一位本地化妆助理后来笑着说：“以前觉得准时收工是奢侈，现在才知道那是专业。”

这种“秩序感”也让片场关系悄悄改变。团队之间的沟通更平和，气氛更轻盈。

“Shannon 不只是制定规则，她让人相信规则能带来尊重。”

有组员这样评价。

在这套节奏稳定下来之后，她又引入了一个新角色——亲密协调员（Intimacy Coordinator）。

在国内短剧里，这个职位几乎不存在。Shannon 特意从美国带来专业人员参与拍摄，在涉及身体接触或情感冲突的场景中，为演员建立安全边界。

起初有人以为这是“多此一举”，但现场并不总是顺利的。

有一次，一位女演员在拍摄一场激烈的肢体冲突戏时，情绪崩溃，Shannon 立刻果断叫停拍摄，清场，并让亲密协调员介入沟通。

几分钟后，演员的情绪逐渐平复，在确认了边界和安全措施后，她重新回到片场完成了那场戏。

“当演员发现可以明确表达界限时，表演反而更自然，这样的制度体系并不是表面走过场，而是实实在在地保护创作者，并且我们尊重，我们在乎。“

渐渐地，组里的人都习惯了这种方式。

每一场情绪戏的拍摄，都先从一次简短的沟通开始——

一句“Are you comfortable with that?”成为片场最常听见、也最让人安心的问候。

“我们那时在冬天拍，外面很冷，但现场是暖的。”Shannon 这样形容那段时间。“大家在规则之内找到尊重，也在合作之中找到温度。”

（拍摄现场，受访者供图）

语言不同，但笑声相同

跨国合作最大的挑战，往往不是预算，而是语言。

《Anytime, Anywhere》的团队大部分主创成员来自本地，但主要演员们都来自美国，语言一度成了最大的障碍。

Shannon 为此设立了“艺人翻译（Talent Translator）”职位，并在片场推行 AI 实时翻译工具。

她自己也常常在现场充当“情绪翻译”，不仅解释语言，更在缓和文化差异。

“有时候我们靠笑声交流。”她说。

有一幕戏在凌晨收工，寒气刺骨，美国演员裹着横店租来的军大衣取暖，逗得全组人哈哈大笑。

“他们觉得那件大衣太酷了，还互相拍照。”她笑着回忆。

那一夜，摄影机还在运转，翻译一边解释一边也笑出了声。

“语言不一样，但那个瞬间，大家都在同一条情绪线上。”

国内工作人员说：“这是我进过最快乐、最高效的剧组。”

美国演员则说：“我没想到在中国拍戏会这么温暖。”

Shannon 说：“虽然我们来自不同地方、说着不同语言、在零下的天气里一起拍戏，但那天每个人脸上都是笑的。那种笑，是跨语言的。”

（杀青后主演向导演和制片人送花，受访者供图）

成果与信号

当作品上线后，这种温度延伸到了观众。

《Anytime, Anywhere》在 Kalos TV 官方 TikTok 账号单集播放量突破 280 万次，刷新平台历史纪录；相关片段还在国内抖音广泛转载，单条视频点赞超过 4 万次。

这种“双向传播”的成功，证明短剧也可以成为文化交流的新载体。

它不只是出海，而是让来自不同文化的人，在同一个故事中找到共鸣。

“对我来说，重要的不只是成绩，”Shannon 说。

“而是大家看到，在跨国合作中，制度、尊重和信任都能并存。”

在纽约与中国两地工作多年，Shannon 深知体系与情感必须并行。

她编写制片手册、设计培训流程，推动“国际短剧联盟”的落地，用行动去补齐这个新兴行业的制度空白。

导演称她是“现场的稳定器”，演员说她“让故事更真，现场更有人味”。

她自己则说得更轻：“我不是要改变行业，只是想证明——高效和温暖可以同时存在。”

（杀青后主创在shannon yang剧本上的留言，受访者供图）