前几日，听花岛的新剧《回到 70 年代，霸道婆婆带我飞》（以下简称 “《霸道婆婆》”）霸榜红果热播榜 TOP 1 一周，最高热度冲破 8000 万。

这部爆笑喜剧不仅在红果平台斩获佳绩，还在各类社交媒体上引发了广泛好评。

作为一部喜剧，《霸道婆婆》精准抓住了观众对 “反差感” 与 “喜感” 的需求 ——开篇合伙 “坑” 反派的桥段，既拉满喜剧效果，又释放了正反派对决的喜剧效果。

此外，这部剧的惊喜远不止于剧情，更展现了短剧行业内中老年演员的广阔前景。可以看到，短剧造星并不止于年轻演员，更给了更多演员展现自我的机会。

从 “英宝” 的反差萌到“霸道婆婆” 的真情流露，短剧行业内中老年演员的出圈让不同演员看到新的可能性。

越来越多精品短剧呈现的复杂角色填补了屏幕上 “中老年形象扁平化” 的空白，用更鲜活、更多元的人物塑造丰富了中老年影视形象。这不仅让中老年演员看到破局与新生的机会，也是行业活力的彰显与品质的进阶。

01  极致反差的主角团带来最大喜剧效果

作为一部喜剧，《霸道婆婆》的好笑源自角色和剧情的错位和反差。这是制造笑料的经典手法。通过身份、情境、认知或时代的错位来制造冲突。

剧中，原本以“多事婆婆”现身的月梅，重生后变成“霸道婆婆”；原本不守规矩的儿媳姜南溪，穿越后成为 “本分”“精明” 的好女人。

剧集借助穿越 + 重生的设定，实现了这种身份预期的反转，化婆媳仇恨为母女情深。婆婆月梅从“规则的维护者”一下子转变为“规则的破坏者”。她不再是那个挑剔、压制儿媳的传统恶婆婆，而是化身为护犊情深、战力爆表的“掌公主”。

这样一来，剧中呈现出的扇巴掌就能更大程度上带来喜剧效果。比如在第一二集里，姜南溪原本以为婆婆要来对付自己了，结果镜头一转，几个巴掌扇到了沈傲天和沈天钩脸上。导演的镜头语言也很值得称道，一言不合就是从天而降的巴掌，错位感和喜剧感直接拉满。

并且，这部剧里这种反转身份也打破了以往短剧中刻画的婆媳相斗，转而走向母女一齐对抗外人的反套路剧情。姜南溪的“重生Buff”和“霸道武力”的婆婆结成联盟，形成了所向披靡的“最强母女档”。“婆媳关系”这个东亚家庭叙事中永恒的母题，在本剧中以“霸道婆婆”的称号将其化解了。

“掌公主”婆婆和“精明”儿媳这一对别样母女，在剧中的小诡计小伎俩也贡献了十足的喜剧效果。比如二人有意无意地合伙给沈傲天父子“挖坑”使绊子。第 12 集中，姜南溪称要成全傲天和翠红，月梅从前世经验来看也认为，的确应该如此，她们拐弯抹角地让沈傲天和翠红“锁死”。这种一唱一和的桥段还有很多。

与此同时，其他主角的设定也充满了反套路色彩。男主是一个“闷声干活儿的聋子”，搭配成天“好好过日子”的女主，两人的夫妻日常，既温馨又笑料不断。而反派角色沈傲天和孙翠红的“老少搭档”更是将喜剧效果拉满。

02  高光配角团，“传统女人”“挨打哥”“黄金右脸”

如果说主角团的颠覆是剧集的骨架，那么配角的丰满则是其血肉与灵魂。剧中配角孙翠红，以其一句贯穿始终的台词成功出圈，成为了整部剧最让观众印象深刻的人物。

除了翠红，沈傲天及其父亲沈天钩的设定也很出圈，两人把“如父如子”演绎得非常到位。由于两人都是偷奸耍滑的性子，在剧中不断被打。

父子俩下地干活不认真时，月梅巴掌伺候；沈傲天勾搭姜南溪时，月梅的巴掌和周寂的拳头轮番上阵；沈天钩妄想用“黄金右脸”吸引月梅时，还是一个从天而降的大巴掌。

这种极致的反差感和极致的搞笑，是许多观众喜爱这部剧的主要原因。

但我们看完全集就会发现，这部剧也并不止于喜剧。正如翠红的口头禅 “我是个传统的女人”，这句话不仅是整部剧最具笑点和风格的台词，也是贯穿孙翠红的人物性格的关键。

也正是这句话奠定了翠红结尾的命数。剧情前期沈傲天勾引她，后期被他嫌弃。被迫结婚后，她因沈傲天父子的“保大保小”决策，最终死于难产。在孙翠红这个喜剧人物身上，其实看到了一个传统女人的悲剧色彩。

“我是个传统的女人”，这句孙翠红的口头禅，在剧集前期是一个充满喜剧色彩的笑点。当她的儿子大壮发现他和沈傲天的事情时，她说出这句话；当月梅和姜南溪在河边洗衣服时她也会说这句话；当沈傲天对她做出什么不尊重言行时，她仍然会讲出这句话。她不断用这句话来规范自己的行为，解释自己的选择。

她信奉并扮演着“传统女人”的角色，期望以此获得社会的认可与幸福。也正是因为“听命”于婆婆月梅，丈夫和公公，最后导致了她的悲剧。抛去喜剧效果来看，她的处境或许才是那个时代更多女性的写照，做一个“传统女人”是当时社会对女性的要求。

除了剧中的情节与设定，演技也是这部剧的亮点。不管是主角还是配角，每个角色都能演出风采和人物特色。

“挨打哥”饰演者清川分享拍戏被打经历后，也引起了许多观众的“同情”和夸赞。不止是清川，剧中的中老年演员更是被观众看见和喜爱。

03  精品短剧让中老年演员看到更多可能性

剧中，婆婆月梅的扮演者李敏，毕业于中央戏剧学院导演系，是作为科班出身的话剧演员。在出演短剧前，参演过不少长剧和话剧的制作。此前也出演过听花岛出品的其他短剧，比如《破晓》等。

李敏的演绎让月梅的爱女情深得到了最好的展现。比如第二集里，月梅找到南溪的场景，只需要用眼神就表现出一个母亲的忏悔和爱意。这段的表演也被许多观众看到了，在红果评论区以及小红书平台，都有很多观众热烈讨论。

以及在第 50 集，当月梅听到那声“谢谢，妈!”时，李敏的处理——先是闭上眼压制住内心情绪，再睁开时却是满眼泛着泪光。

此外，“传统女人”翠红的饰演者王薪媛的演绎也令人印象深刻。除了这一部短剧，王薪媛也出演过《在你心之所向的地方》《宫女扶摇路》《昨日不再来》等剧，驾驭过不同的风格和角色。

因为两位演员的表演，甚至有观众专门开贴赞扬这两位演员的敬业与专业。

在这方面，也不得不提到听花岛的选角眼光。

除了李敏和王薪媛，在《18岁太奶奶驾到，重振家族荣耀》系列剧中，英宝的扮演者屈刚也获得了大众喜爱。屈刚将 70 岁老人重获妈妈宠爱的感觉演绎得十分到位。在前段时间大火的长剧《许我耀眼》里，“英宝”的出镜片段还让许多观众认出。

不管是 70 岁老人面对 18 岁妈妈，还是 42 岁妇女面对 20 来岁的丈夫，这对演员来说都需要强大的信念感以及精湛的演技。越来越多观众对短剧演员 “浮夸”“drama” 的演技刻板印象逐渐改变，转而对他们的表演产生认同、赞扬与欣赏之情。

今年以来，短剧造星的话题不断被提及。这也正在成为现实情况。这个趋势下短剧为中老年演员开辟了新赛道，让他们迎来事业新可能。

一方面，李敏、屈刚等有专业背景的长剧演员凭精湛演技出圈；另一方面，短剧版图扩张使中老年演员需求激增，不仅专业演员能担重要角色，无经验的素人也能入行；且随着短剧精品化，中老年演员甚至可演主角，实现事业第二春。

从这个层面出发，短剧的日益发展也将打破中老年演员群体 “角色窄、机会少” 的困境，让有实力的他们得以挣脱年龄标签，在适配的舞台上重拾光芒、续写职业价值。