一天收上万部，能上线的两成，赚钱的三十部

11月13日，网易科技发布与六位AI漫剧从业者的对话，其中一组产能数字比任何爆款故事都更接近行业真相：某头部平台每天收上来的漫剧超过一万部，一个月约30万部；能上线播出的只有两成，一天大约1500到1600部；这中间真正赚钱的，大概30部。按这个口径，盈利概率约为万分之三。

另一端的数据同样直接。行业里流传「三四天、几千元做一部、回报几百万」的造富故事，受访者承认技术上可以实现，但那类作品往往不用最好的模型，不追求画面与表演，也不处理空间关系与场面调度，只做两分钟一集的爽剧；有人大量消耗视频平台积分，有人用开源模型本地部署，成本落在电费、显卡与存储上。三千元做一部，与真人短剧单部30万至50万元的成本，已经不在同一个坐标系里。

成本结构挪了位：从抢人变成抢算力

今年年初，短剧制作的成本大致是人力、算力、杂项按6比3比1分配，当时最紧缺的是人，抽卡师是极为紧俏的职业。模型迭代之后，人力占比降到三到四成，算力成了大头。这个位移比「成本降了九成」的说法更有解释力：降的是标准化环节的边际成本，涨的是把画面做得像样的算力开销。

结构一变，行业的分化方式也变了。过去比拼的是剧组组织能力与演员资源，现在比拼的是模型选择、提示词工程与算力调度；轻量团队反而更灵活，船小好掉头，而体量大的公司要同时承担人力与算力的固定支出。有受访者提到，即便接连三四十部剧亏损，只要有一部爆了，收益可能直接到七位数——这是典型的项目制赌博，赌的是概率而不是能力，能扛过漫长亏损期的团队并不多。

分账单价跌到四块五，破亿也只有几万元

收益端的口径已经相当透明：每个收藏大约0.6元到1元；万次播放4元到5元；红果独家签约剧的万播分成约10元，非独家基本在4元到5元。而在高点，万播分成能到100元。也就是说，同一亿次播放，按今天的单价计算，仅靠平台分成收入只有几万元量级。

投流把最后的空间也压住了。目前漫剧投流渠道主要集中在一个平台，红果本身不能投流，只能依靠外部引流与站内推荐。行业里流传「制作与投流二八分」，受访者确认这是短剧的老规律，AI并没有颠覆本质——门槛降低之后，大量作品涌进来，如何被看见只剩投流一条路；对只做投流的机构，回报率极低，不少大机构也只能挣到一个返点。

平台侧同时在拉大系数差。以红果为例，自2026年10月起分账激励向精品倾斜，低质内容的分账系数约为10%，精品可以达到40%。腾讯视频把火龙漫剧与主站双端分发，独家纯分成的版权系数最高可达240%，已有漫剧单部分账超过2000万元、制作成本约40万元；爱奇艺把纳逗Pro从工具升级为生态，真人短剧、AI短剧、漫剧统一分账；优酷也推出了AI电影短片分账新规。规则指向很清楚：同样的播放量，拿多少钱取决于身份与品质等级，而不是单纯的流量。

产能洪峰之后，比拼的是留存而不是产量

同质化与精品的利润差已经摆出来：同质化短剧净利润维持在1%到5%，精品剧集可以做到20%。这个差距不是靠多产几部能追平的，因为分账系数、推荐权重、独家身份都在向少数作品集中。对制作方，可行的路径大致三条：把成本结构算清楚，别用「三千元一部」的极端案例去推演需要保证画面与调度的项目；把收入结构摊开，分账之外争取广告、带货、衍生与海外授权；把产能押在能续订的IP上，而不是每月的新片数量上。

还需要看清一个容易被忽略的前提：漫剧的盈利模型高度依赖爆款概率，而概率游戏对现金流的要求极高。一个月30万部的供给里，只有两成能上线，只有万分之三赚钱，意味着绝大多数投入注定沉没。行业里把这比作炒股并不夸张，只是股票可以随时卖出，剧集做完只能等分账。

接下来的观察点有三个：平台的分账系数会不会继续向精品集中，独家与非独家的收入差能否稳定在可预期的区间，以及算力价格下探能否让中等质量作品重新获得利润空间。如果这三项都没有改善，产量还会涨，赚钱的仍然是那三十部。真正决定漫剧天花板的，不是一天能提交多少部，而是有多少观众愿意为下一集留下来。