通勤路上、午休间隙，打开手机刷一部微短剧，早已成很多人缓解压力的日常。如今，这种吸引了6.95亿用户的文艺类型，已悄然跳出“流量爽剧”框架，正成为新时代的文化坐标。国家广播电视总局党组成员、副局长韩冬近日在2025中国广播电视精品创作大会微短剧论坛上指出，推动微短剧高质量发展，必须坚守以人民为中心的初心使命，坚持精品化的创作方向，共同营造良好的创作生态。这三点要求，不仅为视听文艺的繁荣发展确立了方向，也为微短剧高质量、可持续发展提供了根本遵循。以人民为根，才能立得稳；以精品为本，方能走得远；以生态为基，方能恒久繁荣。唯其如此，微短剧才能在新时代生根、开花、结果，成长成为真正属于人民、属于时代的艺术。毕竟，能走进亿万人日常的内容，本就该有打动人心、映照时代的力量。

一、

以人民为中心：

新大众文艺的方法论

以人民为中心，是微短剧发展的根本立场，也是其获得持久生命力的精神根基。只有始终坚持“人民性”的创作导向，微短剧才能真正从流量文化走向时代文艺。

第一，微短剧要回应人民群众的精神需求。微短剧降低了传统影视的消费门槛，使男女老少都能在工作、休息、通勤的片刻参与其中，满足了人们在快节奏生活中追求情绪释放与精神慰藉的需要。这种碎片化、遍在化的传播，让文艺更深地渗入日常，让文化的温度抵达每一个普通人。当前，微短剧用户规模达6.95亿人，它不仅让视听内容“人人可看”，更让“人人可创”。微短剧已经成为人民精神文化生活的重要组成部分。

第二，以人民为中心，要求创作者从生活中发现故事、凝炼情感。论坛嘉宾普遍认为，微短剧的创作要“向下扎根、向上生长”。点众科技出品的《西城无小事》《东坡先生赶考记》正是以“小人物看大时代”的视角取材现实生活；听花岛传媒提出“用短剧治愈世界”，其作品也是通过亲情、爱情、邻里情的细腻表达，让观众在几分钟的剧情中获得温度与慰藉。这些作品让“真情”“真意”“真生活”成为微短剧的底色，也使短剧从“流量快感”迈向“精神共鸣”。

第三，以人民为中心，要求以社会效益为先，让主流价值深入人心。微短剧不仅要“好看”，更要有“正能量”。此次论坛集中发布了一系列具有示范意义的创作与倡议项目：国家广播电视总局网络视听司联合最高法、最高检、公安部、国家安全部、司法部等部门推出“跟着微短剧来学法”创作计划第四批推荐共21部剧目，推动普法教育与文艺创作深度融合；中国广播电视社会组织联合会发布“中国传统文化系列微短剧项目”， 以短剧形式讲述中华优秀传统文化故事，推动文化创造性转化与创新性发展。这些举措加快微短剧从单纯的娱乐消费迈向社会价值承载的新阶段，成为传播法治精神、弘扬传统文化、引领大众审美的重要载体。

以人民为中心不仅是一种创作立场，更是一种创作的方法论。只有微短剧成为表达个体情感、集体情绪与时代精神的窗口，它才能够超越“短内容”的边界，成为一种记录现实、凝聚共识、塑造价值的文艺样本。

二、

以精品化为导向：

从爆款逻辑到时代精品

微短剧的爆发式增长固然带来了市场活力，但也催生了题材跟风、叙事雷同、审美单一的“快餐式创作”。如何让微短剧“短而不浅、短而不简，短而不俗”，成为行业从业者的共同命题。论坛嘉宾一致认为，只有突破“流量逻辑”、强化“精品导向”，才能让微短剧成为代表时代精神的文艺样式。

第一，精品化是产业升级的必由之路。红果短剧总编辑乐力谈到，“内容质量的提升，是产业升级的引擎。”在广电总局的指导下，红果短剧与抖音三次提升平台内容审核标准，从创作源头推动精品化生产。一方面，平台鼓励创作者精研剧本，强化剧情逻辑、人物塑造与故事内涵，使作品更具思想深度与艺术张力。另一方面，在制作环节系统提升场景搭建、服装造型与拍摄剪辑水准，实现视听质感的整体跃升。基于标准的提高和机制的完善，一批兼具艺术水准和价值导向的精品力作持续涌现，红果以自身实践推动行业从“数量竞争”走向“品质竞争”。 

第二，精品化是破解同质化的要诀。完美世界影视负责人曾映雪指出，同质化的根源在于“复刻爆款模型、追求短期回报”。对此，多位嘉宾提出针对性解决思路：听花岛传媒品牌总监夏晓艳透露，公司原创内容占比已提升至70%，避免“网文一版多拍”的题材重复。山海星辰总经理李鸿坚强调，要让短剧触及社会议题，如反诈、家庭伦理、代际沟通等，让作品在共情中具备社会温度。九州文化联合创始人、总经理仲佳奇指出，AIGC、虚拟制片等新技术的应用，不仅提升效率，更为叙事结构与视听语言带来新突破。

第三，价值叙事是精品化的灵魂。芒果TV大芒计划工作室总经理周裘提出，要“让大思政钻进小情绪”，以人间烟火承载时代精神。腾讯在线视频影视内容制作部副总经理李啦也指出，“短剧之‘短’，在于形式，而非价值之‘浅’”。这意味着，微短剧的精品化不止于审美层面的精致打磨，更在于文化层面的价值塑造。唯有具备思想温度与审美高度，作品才能在快节奏的叙事中呈现出持久的精神力量，使“小内容”展现“大魅力”。

第四，政策与平台的双重激励正在形成“精品合力”。在政策层面，广电总局通过完善推优机制、优化创作引导，为精品短剧生产营造良好环境；在产业层面，各大平台积极响应，形成多元激励格局。芒果TV“大芒计划”每年投入1亿元创作基金，单剧最高激励可达300万元，并推出“AIGC百部计划”，以科技赋能内容创新；腾讯视频以“价值罗盘”锚定创作方向，对制作方、导演、编剧及IP四个维度提供最高500万元厂牌激励，鼓励系统化精品创制。政策与市场的双向发力，使得精品不再是个别现象，而成为全行业共同推动的大趋势。

三、

以良性生态为保障：

文化创新的制度支撑

第一，制度护航是行业健康发展的根基。 此次论坛发布的《微短剧行业依法纳税倡议书》加快推动行业进入“法治化、规范化、长期化”的轨道。同时，北京市广电局的“北京大视听追光计划”则以地方政策实践探索出微短剧扶持的新模式，引导创作实现社会效益与艺术水准的双提升。这些制度创新，使政策不再只是“约束”，而成为行业发展“助推器”。

第二，人才的培养是行业发展的底层支撑。多位论坛嘉宾强调，微短剧质量的提升，根本上取决于创作者的成长与积累。北京广播电视台燃剧社编剧徐然指出，要用情感共鸣留住观众，让作品在真实情绪中打动人心；听花岛演员韩雨彤认为，“共情是创作的关键”，演员必须理解并热爱角色，才能塑造有血有肉的人物。麦芽传媒副总裁梁彪提到，要重视用户反馈，用真诚回应观众期待。北京师范大学的杨乘虎教授和中国传媒大学的赵晖教授也强调，微短剧创作要以“人文为本”，强化编剧与导演的专业化培养，营造有利于青年创作者成长的环境。一个“有梯度、可持续、富有创造力”的人才生态，正成为微短剧持续发展的重要支撑。

第三，微短剧的生态边界正在持续拓宽。从内容到产业，微短剧正从“网络文艺样式”变为“文化产业引擎”。2025年1月4日，国家广播电视总局正式启动“微短剧+”行动计划，重点强化“跟着微短剧去旅行”“跟着微短剧来学法”“微短剧里看品牌”“跟着微短剧学经典”“跟着微短剧来科普”“微短剧里看非遗”六大创作方向，并以此推出精品、形成示范。此次论坛也同时发布了“跟着微短剧来学法”创作计划第四批推荐剧目。这些举措进一步加快微短剧突破娱乐消费的单一属性，成为“链接”各行各业的关键节点。与此同时，各大平台积极响应政策导向。芒果TV通过“微短剧+”模式联动文旅、电商等产业，快手推动分账、会员、品牌、出海等多元盈利模式崛起，形成“内容驱动长期价值”；九州文化则聚焦让中国故事“走出去”，推动微短剧出海、促进文化交流。

微短剧的崛起，是互联网时代中国文化的一次积极创新。如何让创作焕发活力、迸发新能量而成为映照时代的新的文化坐标？唯有以人民为中心的创作立场，坚持以精品为本的艺术标准，夯实以生态为基的制度支撑，微短剧才能在短中见深、在微中见大，成为时代的记忆，成为回响世界的中国声音。

（作者：董潇潇    单位：国家广电总局发展研究中心）